En el vídeo pasado, viste qué fácil es conseguir un cielo completamente negro usando pinturas acrílicas, y en el de hoy vas a aprender dos truquillos sobre colores:
✔️ Cómo elegir una paleta de colores halloweenescos, usando la teoría del color:
Ya sabemos que los colores de Halloween son el Naranja, verde y morado, pero ¿cómo elegimos una combinación que además resalte sobre el fondo negro? Usando colores contrastantes.
El primer color que elegí para pintar la bruja fue el Morado-violeta del manto, así que busqué 4 colores en contraste, en mi Rueda del Color y el resultado fue: 🟣🔵🟠🟢.
⠀✔️ Cómo sombrear con grises y pardos para que los tonos queden opacos:
Para conseguir ese efecto de colores desgastados o sucios, podemos aplicar una capa o "veladura" de color gris o pardo, y sombrear con los tonos oscuros de la paleta.
En el vídeo te cuento con todo lujo de detalles. Vamos allá!!
¿Qué te ha parecido jugar con la Rueda del Color ?
Como os había prometido esta semana estaremos coloreando muchas flores.
1. Comenzaremos aprendiendo a Colorear una Magnolia.
Estas flores tienen una característica especial y es que los colores de sus pétalos van desde un tono morado muy oscuro, hasta un rosa tan claro que casi parece transparente.
En el vídeo te cuento qué paleta de colores elegir, como matizarlos y muchos tips más.
Dale Play.
2. Pintaremos Tulipanes, Narcisos y "Mary blue eyes".
Prepara tus lápices de colores, porque no vas a aprender una, ni dos, sino TRES.⠀Porque en esta lámina del libro "Flora" de Maria Trolle, tenemos un gatito rodeado de Tulipanes, Narcisos y "Mary blue eyes". ⠀Decidme .. a quién no le gustan los Tulipanes 🌷. ⠀¿Sabías que en Holanda está el parque Keukenhof, que es el más grande del mundo dedicado exclusivamente a las miles de variedades que existen de tulipanes?.⠀Desde luego está en mi lista de sitios maravillosos por conocer, pero por ahora me conformo con inspirarme y pintarlos.
Así que dale play al vídeo.
3. Hoy Pintaremos Girasoles.
Me encanta cuando paseamos por España y vemos campos de girasoles de lado y lado de la carretera que se te pierde la vista. Son hermosos, además de muy útiles para hacer aceites y otros productos.
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Buscando fotos para inspirarme descubrí que hay una gran variedad de Girasoles, cada una más bonita que la otra. Algunas, como las "tirando a verde pálido" ni las conocía.
Dale play al vídeo, para que las conozcas y aprendas a pintarlas.
4. Hoy Pintaremos Rosas , Geranios y Aguileñas.
En este cuarto vídeo, vamos a aprender a pintar a la reina de las flores... La Rosa.
Sé que hay muchas flores hermosas, pero no podemos negar que la Rosa es madre de las flores.
Es la más cultivada, la más regalada, la única que tiene un código de sentimientos asociado a sus colores: Amarillas para la amistad, blancas para la pureza, Rosadas para la gratitud, Violeta para la lealtad, entre otras ... y por su puesto la Roja para la pasión 💑.
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Así que esta flor tan preciada tenía que estar en la lista.
En esta lámina del libro "Flora" de Maria Trolle, además de Rosas, hay Geranios y Aguileñas.
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Dale play al vídeo, para que aprendas unos truquitos y las pintes muy bonitas.
5. Y finalmente pintaremos unas preciosas Dalias.
Hoy este reto llega a su fin con el quinto vídeo donde aprenderás a pintar Dalias 🌺.
Las Dalias son esas lindas flores que parecen unos mullidos pompones. Tienen un colorido tan llamativo, que me encantaría tener el jardín repleto de ellas, pero no se me da muy bien la jardinería, así que ni me atrevo a sembrarlas 😣, pero a pintarlas si 👩🎨.
En esta lámina del libro "Flora" de Maria Trolle, vamos a practicar cómo colorearlas.
Dale play al vídeo, para que veas el paso a paso 😉.
Aquí.
El libro que usé en todos los tutoriales es "FLORA" de Maria Trolle. Yo lo compré por Amazon, si quieres comprarlo, aquí te dejo el enlace.
Y como siempre que te recomiendo un libro, también te dejo un tablero de Pinterest lleno de ideas para colorearlo.
Por fiiiin después de semanas de pintar, grabar y editar aquí tienes los tutoriales de "Inspírate con Van Gogh y pinta una Noche Estrellada en tu coloring Book"
En ellos vas a aprender, no sólo a trabajar con lápices acuarelables sobre un coloring book, sino, una de las cosas más complicadas a la hora de comenzar una lámina... CÓMO INSPIRARSE.
A través de los tres tutoriales te voy mostrando qué partes de los cuadros de la trilogía de Van Gogh de "Noches estrelladas" me inspiraron para hacerlo.
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Son tres vídeos:
- En el 1ero, aprenderás a dar el color del fondo con ceras acuarelables.
- En el 2do a pintar las casas, las montañas y el resto del cielo.
- En el 3ro, agregar detalles de luces, sombras, y matices finales.
He puesto todo mi cariño para que pasito a pasito, tú también seas capaz de realizar este tipo de trabajo.
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Porque "enseñarte el proceso creativo" se ha convertido en mi mantra.
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Y eso es justo lo que aprendes en mi Curso Online "SÉ FELIZ PINTANDO", no sólo la técnica, sino ejercicios para activar en ti esa creatividad y el proceso de creación que hay detrás de la obra, la inspiración, la elección de los colores... todo!. Si quieres saber más vete a MIS CURSOS.
Aquí te dejo los Tres vídeos... Sube el volúmen de la música, relajate, y DISFRUTAAAAA.
VÍDEO DÍA UNO:
VÍDEO DÍA DOS:
VÍDEO DÍA TRES:
Y ahora regálate unos minutos para ti.
Coge tu Coloring Book y tus pinturas y práctica algo de lo aprendido 👩🎨📕🎨.
Todo se llena de verdes intensos, luminosos y preciosos, y las coronas de hojas y flores están a la orden del día.
Son maravillosas para darle vida a tu decoración en ésta época del año, así que, por qué no hacerlo con una lámina pintada por ti misma con acuarelas.
Venga que es super fácil y te lo voy a contar aquí en éste Tutorial. Sólo necesitas:
Materiales
- Una hoja de Papel de Acuarela (entre 200 o 300 grms)
- Set de Acuarelas (puede ser uno baratito)
Pasos:
1. Yo comienzo haciendo un círculo, con el fondo de un vaso, cuenco o cualquier forma circular.
2. Luego doy unos trazos a lápiz, partiendo desde ese círculo... muy suaves para que puedas borrarlos fácilmente.
3. Pinta de verde oscuro la base de la corona
4. Haz hojas largas a un lado y el otro del círculo
5. Agrega algunos ramilletes de hojas más pequeñas con verde más claro
6. Agrega algunos detalles, como piñas o flores
7. Aplica sobre las hojas varios tonos de verde, para que se vea natural
8. Por último, salpica unas gotitas de acuarela para darle más vidilla a la lámina
También puedes ver el vídeo donde te explico cómo hacer una corona de hojas verdes usando acuarelas, dale click:
Además de una corona verde, también puedes cambiar los colores, el tipo de hojas y el resultado será igual de espectacular. Mira éstos otros ejemplos que he preparado para ti:
Aprende 5 técnicas básicas para matizar con lápices de colores:
Usando un sólo color, dos tonos del mismo color, dos colores en contraste, tres o más colores y
cómo matizar con un lápiz incoloro.
¡Vamos allá!
Colorear debe ser relajante, no hay una forma "incorrecta" de hacerlo, lo principal es disfrutarlo. Sin embargo con algunas técnicas muy sencillas podemos conseguir un resultado mucho más bonito. Por eso hoy quiero enseñarte cómo matizar. Hay 5 formas básicas de hacerlo:
Matizar con un sólo color:
Para ello aplica el color desde una esquina del dibujo hacia la siguiente, presionando cada vez menos el lápiz. De este modo nos queda un resultado monocromático, en el que se ve sombra y luz.
Matizar con dos tonos del mismo color:
En este caso aplica en una esquina del dibujo el tono más oscuro presionando cada vez menos hasta llegar al centro, y en la esquina contraria haz lo mismo con el tono más claro, hasta llegar al centro. Y en el centro une suavemente.
Matizar con dos colores contrastantes:
Para esto aplica en una esquina del dibujo uno de los colores presionando cada vez menos hasta llegar al centro, y en la esquina contraria haz lo mismo con el otro color hasta llegar al centro. Luego damos toques de cada color en la esquina contraria, muy suavemente hasta unificarlo todo.
Matizar con 3 o más colores:
Aplica suavemente cada uno de los colores intentando que se mezclen entre ellos y luego aplica por todo el dibujo un color neutro tal como crema, blanco, gris claro, de modo que se unifiquen las uniones.
Si quieres verlo con más detalle, pásate por el Vídeo
Usando el lápiz incoloro o blending tool
Existen en el mercado lápices incoloros que se utilizan para conseguir un resultado más difuminado, es decir, que apenas se ve el trazo del lápiz de color. Éste efecto también se puede lograr usando un difumino de los que se usan para trabajar el dibujo a lápiz o carboncillo, sin embargo el difumino se va ensuciando y hay que ir desgastando con una cuchilla. En cambio el lápiz incoloro le afilas un poco la punta con un sacapuntas normal y sigues trabajando. Es muy útil tenerlo y no es muy costoso.
Yo suelo usarlo de estas dos formas:
Matizar con un color usando un lápiz incoloro
Aplica suavemente el color por todo el dibujo, presionando un poco más fuerte en la zona donde será la sombra. Luego pasa el lápiz incoloro desde el centro hacia las esquinas.
Matizar con dos colores usando un lápiz incoloro
Para esto aplica en una esquina del dibujo uno de los colores presionando cada vez menos hasta llegar al centro, y en la esquina contraria haz lo mismo con el otro color hasta llegar al centro. Luego pasa el lápiz incoloro desde el centro hacia ambas esquinas.
Aquí te dejo el vídeo para que aprendas cómo hacer blending con el lápiz incoloro. click click click...
Espero que te haya gustado, que te sea de utilidad y que lo apliques en adelante cuando vayas a colorear.
¡¡Y SI CREES QUE PUEDE GUSTARLE A ALGUIEN MÁS, COMPÁRTELO!!
Hoy te traigo éste par de vídeos donde te muestro mis secretos para colorear una botella.
Apliqué ésta técnica en una de las botellas de perfume que viene en la hoja "la habitación de las maravillas" del Libro para Colorear "Ivy y la Mariposa de Tinta" de Johanna Basford, y me encantó el resultado.
Básicamente consiste en tres pasos:
Aplicar el color principal haciendo movimientos circulares.
Matizar con el color más claro también haciendo círculos, muy suavemente
Y finalmente aplicar la sombra con el color más oscuro en cada "esquina" para darle volumen.
Pero no te cuento más, mejor míralo en los vídeos:
En la primera parte verás cómo colorear el frasco:
En la segunda parte aprenderás cómo colorear la bolita de cristal y dar mucho detalle:
Si te ha gustado el tutorial, aprendiste algo con él, te ha resultado útil, o si has conseguido aunque sea relajarte con la musiquita, me encantará que me lo cuentes... aquí abajo, en Facebook, en Instagram.. donde te apetezca.
El tutorial donde aprenderás paso a paso cómo darle tu toque personal y diferenciarte del resto.
Color Reveal es una línea de productos de la marca Creta Paper, que consiste en una serie de láminas, postales, tarjetas, y otros artículos de papelería, que tienen como característica que la ilustración tiene algunos toques dorados y áreas sombreadas, que aparecen cuando aplicamos acuarelas.
Para hacer éste tutorial usaremos el set llamado "Child Tiny Little you" que son 4 láminas:
- una grande que dice "I Love you" (tamaño 33x40cm)
- dos medianas: una con un osito en un globo y la otra unos doodles (tamaño 20x25cm)
- una más pequeña que dice "you have my heart" (tamaño 13x18cm)
Yo las compré en Mitiendadearte.com (ojo no me han pagado por publicidad, pero no las he visto en otro sitio), hay bastante variedad, me parecieron bonitas y fáciles de usar y económicas.
Hoy les quiero mostrar cómo trabajé con ellas, porque en principio, aplicando acuarelas es suficiente, pero yo les voy a contar algunos trucos adicionales que utilicé para decorarla. Como siempre os digo, en los detalles está la diferencia, es allí donde un trabajo artístico cobra personalidad y belleza.
Vamos a por ello!!
El paso a paso:
1. Primero escoge la paleta de colores. Cuando trabajamos con acuarelas es mejor tener una idea clara sobre qué colores usaremos y cómo se mezclan entre ellos para que el resultado no se convierta en un marrón borroso. Yo elegí azules y turquesas.
Recuerda rociarles agua para que se humedezcan antes para trabajar mejor con ellas:
2. Para crear el efecto como de nubes, podemos humedecer primero la lámina con un poco de agua limpia. No mucha para no dañar el papel. (Yo me pasé un poco 😡)
3. Ahora a acuarelar !!
Aplica siempre de arriba hacia abajo:
Yo apliqué arriba los azules bajando hacia los turquesas.
Luego le aplique un poco de sombras con azul más oscuro y gris para dar profundidad a las nubes
Deja que la acuarela se absorba un poco y aplica más capas si quieres que el color sea más intenso.
Pon un poco de gris al borde del globo y del gatito para definir la sobra
Mientras más capas de "distintos" tonos aplicas, más profundidad le das al dibujo.
Si observas a tu alrededor, los colores no son planos, son un color con muchos matices, luces y sombras.
4. Ahora vamos a por los detalles:
Agrega rosa clarito en las mejillas del gato y amarillo a las estrellas con un pincel delgado.
Recorta un círculo de papel que cubra el globo para trabajar las tintas sin mancharlo
Coloca la plantilla de los círculos sobre el borde del globo:
Y aplica la tinta con la almohadilla o esponja, dando toques suaves.
Con un lápiz de color gris repasa un poco el contorno de las figuras
Con pintura acrílica blanca o gesso pinta unos banderines
Luego repasa el borde con un boli de gel
Y por último los puedes rellenar un poco con lápiz de rosa.
Listooo, así ha quedado..
¿ Qué les parece el toque de los círculos hechos con la plantilla por detrás de globo y los banderines color rosa ?? ¿A que le han dado mucha vida??
Ahora que tienes una idea de los pasos a seguir te invito a que subas el volumen y mires el tutorial que he preparado en vídeo:
Este ha sido mi primer tutorial en vídeo. Le he puesto todo mi cariño para hacerlo ameno, muy detallado y motivador.
¿Cuéntame si te ha gustado?
¿Qué te parecen las láminas de Color Reveal?
¿Te gustó el toque adicional que le hemos dado a la lámina?
Algo que disfruto mucho es pasear por el campo y contemplar la diversidad de hojas y flores que nos sorprende cada primavera. Inspirada en ellas he cogido diferentes hojas para pintar este tablero para decorar mi terraza.
Un paso a paso tan sencillo, que me ha ayudado mi pequeñajo!!
1. Se prepara el lienzo o tablero de madera con gesso y lo dividimos en tres paneles marcados con cinta de pintor, planifica un poco cómo quieres que queden las hojas:
2. Pintar el fondo de cada panel con tres verdes distintos con brochazos fuertes para que le de cierta textura. Aquí fue crucial las manitas de mi pequeño artista 😍
4. Cuando esté bien bien seco, se disponen las hojas en cada panel. Sujetar haciendo suficiente presión para que no se levanten.
5. Con una esponja y pintura acrílica rebajada en un 30% con agua (yo elegí rosa) dar toques para estarcir la forma de las hojas y flores escogidas.
6. Yo he puesto también algo de blanco y rosa viejo. Cuando pintamos en tres tonos de color siempre conseguimos textura y profundidad. Ojo: levantar las hojas al momento y con cuidado, porque si se deja secar con la pintura, se quedarán pegadas por los bordes al lienzo.
7. Se pueden agregar algunos detalles como las venas de las hojas y los tallos con rotuladores permanentes o si tienes buen pulso con pincel. Yo intenté estampar con las mismas hojas, pero no me gusto mucho el resultado, así que al final terminé poniendo las venas con pincel y acrílico blanco.
8. Dejar secar y aplicar suficiente barniz para cuadros. Muy importante, sino nuestro trabajo se lo lleva el sol.
